발로란트 X WEBTOON 수상자 공개

발로란트 X WEBTOON 콘테스트의 수상자와 페이드 시네마틱을 어떻게 자신만의 방식으로 표현했는지 확인해보세요.

아래에서 수상자 10명의 작품과 소셜 미디어 링크를 확인할 수 있습니다. 인기상 및 최우수상 수상자와의 Q&A도 준비되어 있으니 계속 읽어주시기 바랍니다. 참가해주신 모든 분들께 감사드리며 수상자 여러분 축하드립니다!

수상자가 배경 이야기를 표현한 방식은 정말 멋지지만 아래 이야기에 나온 확인되지 않은 참조 사항은 공식적으로 인정되지 않습니다.

최우수상 수상자

"Never-Ending Nightmare"

작가: 다니엘 파티노 님(원작/스토리 작가), 저스틴 스토큰스트룸 님(작가/삽화가), 아마드 야히아 위란토 에이 님(컬러리스트), 폴 브뤼드 님(레터러)

트위터: @nightslibrary

인스타그램: @_TheNightLibrary_

국적: 미국

1. 작가님의 발로란트 웹툰에 대해 말씀해주세요!

정말 재미있는 프로젝트였습니다! 많은 참가자가 페이드와 요원들의 실제 전투 장면에 집중할 거로 생각했으며, 이를 환상적으로 표현한 웹툰이 정말 많았습니다. 저는 그 주제보다 페이드가 팀에 합류하여 발로란트 프로토콜의 일원이 되기로 한 이유였던 심문 장면이 표현하기 좋으리라 생각했습니다.

전투가 벌어지는 도중 적에서 아군으로 바뀌는 드라마는 굉장한 이야기가 될 여지가 아주 많죠! 배경 이야기에 제 나름의 해석을 추가했기 때문에 이 만화는 순수한 팬아트나 마찬가지입니다. 예를 들어 병실 장면을 넣어 '포로'로 잡혀있는 페이드가 아직도 영향력이 있다는 것을 표현해서 심문 장면에 긴장을 넣고 싶었습니다. 시네마틱에서는 페이드의 '부패' 능력을 제대로 보여준 적이 없어 페이드가 상대를 무력화할 수 있는 '비장의 무기'로 쓸 수 있겠다고 생각했습니다. 그에 더해 페이드가 어머니라는 것은 확실하지 않지만 페이드의 설정에 독특한 특징으로 쓸 수 있다고 생각하여 추가했습니다. 모두가 페이드로 플레이하는 동안 사실 페이드는 잃어버린 아들을 절박하게 찾아다니고 있는 어머니였다는 것이죠. 페이드의 무서운 능력과 겁주는 행동은 전통적인 어머니상과는 달라 예상할 수 없는 숨겨진 면모같이 느껴집니다. 하지만 가족을 사랑하며 최선을 다해 가족을 보호하는 사람에게 전통적인 어머니상을 이야기할 수는 없습니다.

또한 캐릭터와 세계관 설정을 위해 몇 가지 사소한 설정을 추가했습니다. 예를 들어 체임버는 체임버니까 침대 옆에 꽃을 두었습니다! 체임버라면 아마 이런 상황에 대비하여 신선한 꽃을 배달받아 싱그러운 꽃향기를 맡으며 일어날 수 있도록 플로리스트를 단축번호에 저장해놨을 사람입니다. 킬조이는 말하자면 도우미 역할로, 만화에는 등장하지 않지만 브림스톤이 언어장벽으로 인해 어려워할 때 약�� 어색하면서도 느긋한 태도로 그를 돕습니다. 그리고 '집행자' 요루는 완벽하게 잘 맞았습니다. 요루는 강인하고 거칠면서... 상냥한 사람이죠. 요루의 친구를 위협하거나 다치게 한다면 참지 않고 분노할 것입니다. 그리고 프라임 밴달? 프라임 밴달 구매는 승리의 조건이잖아요. 어떻게 작품에 포함하지 않을 수 있겠어요? ;)

2. 새로운 작품을 만들 때 어떻게 접근하시나요?

음... 전통적인 방식은 아닙니다. 전 선천적으로 난독증과 난필증이 있어 지금까지 계속 어려움을 겪었습니다. 말하자면 저는 읽기와 쓰기를 대단히 어려워하는 작가이며, 이러한 어려움이 제 예술적인 능력에까지 영향을 줍니다. 그로 인해 저는 네트워크를 형성하고 협업을 중요시하는 재능있고 야망 있는 예술가와 협력합니다. 저스틴 스토큰스트룸은 제가 아트/만화/그래픽 노블 프로젝트가 있을 경우 언제나 믿고 맡길 수 있는 사람입니다. Red Hunt는 저스틴과 제가 함께 협업하고 있는 별도의 그래픽 노블인데, 저스틴의 노력과 입을 다물 수 없는 예술적인 재능은 함께 일했던 프로젝트에 아주 귀중한 자산이었습니다.

3. 이 작품은 어떻게 진행하셨나요?

사실 전 제 창작 만화를 올리려고 WEBTOON을 확인했다가 9월 7일이 되어서야 콘테스트가 있다는 것을 알았습니다. 즉 만화를 시작하고 완성하기까지 12일 밖에 없었다는 뜻이죠. 전 하루 만에 원고를 썼고 저스틴이 그것을 받아 밤낮으로 열과 성�� 다해 만화를 그렸습니다. 저스틴의 그림과 빠른 속도에 굉장히 놀랐지만, 전 저스틴이 기대 이상의 성과를 보여줄 것이라고 믿고 있었고 그의 실력을 의심한 적이 없습니다. 전 그려진 만화를 받아 채색과 글을 맡겨 기한 내에 아슬아슬하게 제출할 수 있었습니다!

4. 이 작품 이후 목표가 어떻게 되나요?

제 삶에서 저를 도와줬던 멋진 이야기들과 같이 제 스토리와 제가 참여한 작품이 독자 여러분에게도 같은 영향을 드리길 바랍니다. 제가 생각하기에 이야기란 저희 모두가 공유하는 가장 기본적이고 선천적인 인간 본능입니다. 저는 여러분들이 읽고 즐길 수 있는 이야기를 만들 수 있다면 바랄 게 없습니다. :)

'Electrical Malfunction'
작가: Keiko Nishijima 님(발음: 케이코 니시지마)

트위터: @CAK3O

인스타그램: @cak3o

국적: 미국 조지아주

1. 작가님의 발로란트 웹툰에 대해 말씀해주세요!

제 만화는 작전 이후에 어떻게 되었는지 그리고 팀의 요원들이 어떤 영향을 받았는지를 다룹니다. 네온은 싸우기 시작한 지 얼마 되지 않았고 케이/오는 오랜 경험이 있어 전쟁과 전투에 관하여 반대되는 경험을 가진 둘에 집중하는 것이 흥미로울 것 같았습니다. 제 스토리의 목표는 네온의 말을 통해 케이/오의 입장에서 본 이야기를 전달하는 것이었습니다. 결론에 제 의도가 잘 전달되었길 바랍니다!

2. 새로운 작품을 만들 때 어떻게 접근하시나요?

제 작품은 대부분 캐릭터 중심이기 때문에 보통 특정 캐릭터가 겪었으면 하는 감정이나 경험으로 시작하는 편입니다. 아니면 특별히 그리고 싶거나 재미있어 보이는 게 있다면 그것을 그리고 있습니다. 전 언제나 그림을 그리고 있기 때문에 간혹 작은 낙서가 가끔 더 큰 작품으로 이어질 때도 있습니다.

3. 이 작품은 어떻게 진행하셨나요?

만화를 그릴 때 전 언제나 원고를 먼저 작성합니다. 나중에 그리면서 잊은 부분이 없는지 확인하기 위해서죠. 이 만화의 경우엔 펜으로 그릴 때와 채색할 때 좀 더 쉽게 진행할 수 있도록 다른 그 어떤 단계보다 밑그림을 그리는 단계에 시간을 가장 오래 들이기로 했습니다. 프로크리에이트에서 모든 과정을 작업하고 끝에는 클림 스튜디오에 다 모아 글자를 넣고 완성했습니다!

4. 이 작품 이후 목표가 어떻게 되나요?

전 솔직히 할 수 있는 만큼 오랫동안 그림을 그리고 싶습니다. 언젠가 제가 창작한 캐릭터로 이런 만화를 만들어 보고 싶습니다.

“Fade Prowl”

작가: 아르멜 무냐네자 님

트위터: @Polluxery

인스타그램: @Polluxery

국적: 필리핀

1. 작가님의 발로란트 웹툰에 대해 말씀해주세요!

제 발로란트 웹툰은 작전이 어떻게 진행되었는지를 시간 순서대로 표현했습니다. 소바의 진입으로 시작해서 페이드의 생포로 끝나죠. 네온이 쓰는 전기의 힘을 그리면 멋질 것 같아서 네온과 페이드의 전투 장면을 넣었습니다. 제가 그린 만화에서는 네온이 페이드의 손을 쏘는데 나중에 세이지가 치료했으리라 믿습니다.

2. 새로운 작품을 만들 때 어떻게 접근하시나요?

전 보통 그리기 전에 모호한 이미지나 장면을 생각하고 그런 이미지를 또렷이 만들기 위해 참조 자료를 찾으면서 그리기 시작합니다. 그 결과물은 제 상상력과 좋은 참조 자료가 합쳐진 완성품이죠.

3. 이 작품은 어떻게 진행하셨나요?

웹툰 작가 지망생으로서 웹툰 만들기에 도전해보고 싶었는데 발로란트 콘테스트가 마침 개최되었습니다. 발로란트는 제가 가장 좋아하는 대전 게임이지만 발로란트의 아트 스타일 또한 제 영감의 원천이었습니다. 전 언제나 라이엇 게임즈의 시네마틱 영상을 좋아했고 작전 음성 기록을 듣고 어떻게 사건이 진행되었을지 상상하면서 이를 그림으로 그려보기로 했습니다. 컷 수가 제한된 덕분에 만화에서 무엇을 보고 싶은지 집중할 수 있었습니다. 시작부터 완성까지 약 일주일 반이 걸렸습니다.

4. 이 작품 이후 목표가 어떻게 되나요?

훗날 제 그림으로 멋진 게임과 쇼에서 일할 수 있으면 좋겠습니다. 전 발로란트의 스타일이 정말 멋지다고 생각하기 때문에 발로란트에 관해 그릴 수 있으면 좋을 것 같습니다. 제 개인 목표는 창작 웹툰을 만드는 것입니다. 제 그림을 통해 여러분들 사로잡을 수 있는 이야기를 들려드릴 수 있길 바랍니다.

"the virtue in fear"

작가: nano 님

트위터: @nanoswatch

인스타그램: @nanoswatch

국적: 미국

1. 작가님의 발로란트 웹툰에 대해 말씀해주세요!

페이드의 이야기에서 두 가지 요소가 정말 감명깊었습니다. 바로 İYİ GECELER - 페이드 요원 트레일러에서 공포를 정제하지 않고 그대로 표현한 장면과 페이드를 영입한 자료에서 조금씩 볼 수 있었던 개인적인 이야기의 절박한 부분이었습니다. 전자는 작전 이야기의 핵심적인 부분은 아니었지만 후자는 페이드의 생각을 들여다볼 수 있게 도와주었고 어떻게 페이드를 발로란트에 들어오도록 설득할 수 있었는지 제 나름대로 해석할 수 있었습니다. 이 둘을 합치니 완벽한 주제가 되었습니다.

2. 새로�� 작품을 만들 때 어떻게 접근하시나요?

가끔은 스케치하면서 시작하고 어떨 때는 글로 써야 할 때가 있습니다. 어느 쪽이든 가능한 한 빨리 확실한 테마나 핵심 아이디어를 잡습니다. 전 이 분야에 권위가 있다거나 하진 않지만, 예술은 시작부터 완성까지 모든 것을 생각해야 합니다. 선을 하나 긋거나 픽셀을 하나 잘못 찍어도 전하고자 하는 메시지가 아예 뒤바뀔 수 있어서 가벼운 그림 한 장도 시작하기에 앞서 최대한 많은 것을 이해하고 시작하려 합니다.

3. 이 작품은 어떻게 진행하셨나요?

이야기를 그려보고자 했을 때 모든 게 딱 자기 자리를 찾아갔습니다. 원고를 쓰고 그것을 스토리보드로 만들고 그렸습니다. 시작할 때 제가 다른 참가자와 같은 굉장한 실력은 갖추고 있지 않을 거라고 확신했고 (제출된 작품들이 정말 굉��했습니다) 제가 할 수 있으면서 눈에 확 들어올 만한 스타일이 있을지 고민했습니다. 그 답은 바로 픽셀 아트였습니다! 비교적 간편화된 또는 추상적인 형태를 통해 아이디어를 단순한 모양으로 전달할 수 있으면서 색을 블록으로 표현할 수 있는 멋진 형식입니다. 픽셀 아트를 통해 제 작품에 방금 말씀드린 공포와 절박한 부분을 표현할 수 있었고 다이나믹하면서도 표현하기에 간단한 인물과 컷으로 공포가 얼마나 상대를 집어삼킬 수 있는지 표현할 수 있었습니다. 다른 웹툰과 만화에서 보았던 컷 효과를 좀 더 '현실' 같은 형상으로 적용하는 것이 정말 재미있었습니다.

4. 이 작품 이후 목표가 어떻게 되나요?

솔직히 말씀드리자면 생각한 것이 없습니다. 그림은 제 취미입니다만 이번 콘테스트의 결과 덕분에 미래에 어떻게 할지 기대하게 되��습니다. 전 정말 그리는 것 그리고 스토리와 구성을 직접 다루는 것을 좋아해서 이번에 요원으로 작품을 만들 수 있어 정말 좋았습니다. 기회와 지원을 제공해 주셔서 감사드립니다!